柏林電影節(jié)、東京電影節(jié)、香港金像獎(jiǎng)、臺(tái)灣金馬獎(jiǎng)
最佳導(dǎo)演嚴(yán)浩手把手教你當(dāng)導(dǎo)演
三十余年拍片經(jīng)驗(yàn)與心得體會(huì)傾囊相授
嚴(yán)浩是香港電影新浪潮電影的先鋒性人物，曾憑《似水流年》、《滾滾紅塵》、《天國逆子》與《太陽有耳》先后斬獲香港電影金像獎(jiǎng)、臺(tái)灣電影金馬獎(jiǎng)、東京國際電影節(jié)及柏林國際電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)。
香港浸會(huì)大學(xué)邀請嚴(yán)浩導(dǎo)演擔(dān)任“影視制作”課程的客座導(dǎo)師，本書為其課堂講稿整理，讓沒有機(jī)會(huì)到香港浸會(huì)大學(xué)聽課的有心人，亦有“聆聽”嚴(yán)浩數(shù)十年珍貴經(jīng)驗(yàn)和心得的機(jī)會(huì)。本書內(nèi)容十分豐富，從開場白講解《瘋狂的石頭》到電影導(dǎo)演的實(shí)際工作，嚴(yán)浩都有精辟見解，而且以一部部具體影片如《似水流年》、《滾滾紅塵》、《教父》、《天國逆子》、《太陽有耳》、《小島驚魂》及《莫扎特傳》等實(shí)例作輔助說明，在他的生動(dòng)引導(dǎo)下讀者很容易進(jìn)入狀態(tài)，不但了解他的想法，從中受到啟發(fā)，亦可獲得操作性強(qiáng)的導(dǎo)演實(shí)務(wù)指導(dǎo)意見。
作者簡介：
卓伯棠博士，現(xiàn)任香港浸會(huì)大學(xué)電影學(xué)院總監(jiān)、教授。
曾就讀臺(tái)灣政治大學(xué)新聞系獲學(xué)士學(xué)位，美國南加州大學(xué)電影藝術(shù)(制作)碩士，香港浸會(huì)大學(xué)傳理學(xué)院電影哲學(xué)博土。近年從事電影與電視方面研究，在完成《香港新浪潮電影》一書后，正投入香港電視與全球化的相關(guān)研究。多年來在海內(nèi)外有關(guān)的學(xué)報(bào)、�？c專著，如Post Script、《香港國際電影節(jié)回顧�？�、《電影藝術(shù)》、《聯(lián)合文學(xué)》與《北京電影學(xué)院學(xué)報(bào)》等發(fā)表論文。70年代初于大學(xué)念書期間，在臺(tái)灣與友人創(chuàng)辦《影響》電影雜志，對80年代初的臺(tái)灣新電影影響匪淺。從事電影評論多年，多發(fā)表于《影響》、《大特寫》、《電影雙周刊》、Cosmopolitan、《亞洲周刊》、《聯(lián)合報(bào)》、《廣播電視周刊》與《星島日報(bào)》等。著作包括《香港類型電影》(與羅卡、吳吳合著)、《分解主流電影》與《中國早期商品海報(bào)》(又名《都會(huì)摩登》)，合編《邵氏影視帝國：文化中國的想象》(麥田，2003)等。
曾任香港廣播電視公司(簡稱無線電視臺(tái))編導(dǎo)，執(zhí)導(dǎo)過《國際刑警》、《的土司機(jī)》、《第一次》、《四眼神探》、《女人三十》、《霓虹姊妹花》系列，以及影片《煲車》與《賓妹》等。
目錄：
目 錄
序言 卓伯棠
開講：評《瘋狂的石頭》（Crazy Stone）（導(dǎo)演：寧浩）
1. 一部成功帶觀眾入戲的商業(yè)片主角目標(biāo)明確——偷石頭
2. 用剪接制造一種感性或理性的效果
3. 一部影片風(fēng)格要統(tǒng)一
4. 劇本一般有三個(gè)Act
5. 導(dǎo)演是一個(gè)煽情者需要某種瘋狂的熱情
第一堂：場面調(diào)度——用鏡頭的問題
1. 劇本是不需寫鏡頭大小或影機(jī)運(yùn)動(dòng)等
2. 講故事要抓住聽者的注意力，導(dǎo)演是方向的領(lǐng)航人
3. 《似水流年》的筆觸是平靜的
4. 《滾滾紅塵》的筆觸是感動(dòng)的
5. 用鏡頭營造氣氛，導(dǎo)演要投入故事又要客觀處理
6. 柏仙奴從小人物變成教父
7. Master shot重要，insert也需要
8. 要看需要，不能亂玩鏡頭
9. 長鏡頭運(yùn)動(dòng)需配合人或物的運(yùn)動(dòng)不時(shí)改變角度
10. 捕捉一些現(xiàn)場突發(fā)的鏡頭
11. 跟拍鏡改變景深，伸縮鏡平面地放大或縮小
12. 《無間道》不能玩長鏡頭，《似》片需有詩畫意
13. 長鏡頭中色彩、燈光及構(gòu)圖要能吸引人
14. 故事要講得動(dòng)聽，否則沒有人投資
15. 媒介可以客觀無情，電影必要挖掘人性
16. 故事1：兒子們氣死老爸要加悔意——這是人性
17，故事2：情節(jié)不明顯
18. 故事三分鐘不能拍五分鐘，長了要剪掉
19. 故事3：未來世界移植別人的記憶卡
20. 二十分鐘的故事，變成三分鐘艱難
21. 故事4：得了艾滋病——出現(xiàn)問題，解決問題
22. 故事5：拯救人——設(shè)置障礙解決它，很清晰
23. 故事6：年輕人與老年人難溝通
24. 老人家的過去很重要，不要忽略了
25. 該說的應(yīng)讓演員說，說不出的可以暗示嘛
第二堂：場面調(diào)度——用我的片子來說明
1. 不要抱怨設(shè)備不足，土法也能拍出偉大的作品
2. 每拍一個(gè)鏡頭，背后都有一個(gè)想法
3. 劇情片是用氣氛鎮(zhèn)觀察；武俠片則用動(dòng)作
4. 《似》片女主角下毒不正面拍攝
5. 男主角中毒也不正面拍他吐白泡
6. 表現(xiàn)女主角內(nèi)心混亂，特意用了反鏡拍
7. 父子在同一個(gè)鏡頭里，以示兩人同心
8. 女主角落毒時(shí)，故意以身子擋住鏡頭
9. 在喝與不喝有毒湯之間，以空鏡頭增加懸念
10. 平靜的場面，有一個(gè)升降搖鏡，預(yù)示不平常
11. 丈夫有情趣，但像一把刀子般鋒利
12. 鏡頭的位置、角度，都有心理上的因素
13. 培養(yǎng)情緒時(shí)，不能用太多鏡頭去干擾
14. 在現(xiàn)場應(yīng)不停地觀察，看別人看不到的細(xì)節(jié)
15. 不同的演員有不同的哭法
16. 彩排非常重要
第三堂：場面調(diào)度——導(dǎo)演在現(xiàn)場的工作
1. 商業(yè)電影的結(jié)構(gòu)
2. 劇情開頭12％介紹主角及確定他往后的目標(biāo)
3. 第二幕的一半是男女主角的初吻，然后是諸事不妙
4. 最后25％，危機(jī)的解決，或圓滿結(jié)局
5. 劇本：Ⅰ） 結(jié)構(gòu)上主角目標(biāo)是否清晰
�、颍∪宋镆M量豐富
6. 暖身時(shí)多用“特寫”，感情交流時(shí)用“兩人鏡”
7. 反線（軸）之前宜有一個(gè)中性（特寫）的鏡頭作過渡
8. 同角度同光源的一起拍，省時(shí)間
9. 即興之前也要做好導(dǎo)演的功課
10. 我收回“有些鏡頭運(yùn)動(dòng)會(huì)比較優(yōu)雅”這句話
11. 輕松小品可用一點(diǎn)卡通的手法
12. 年輕人思想跳躍，可用空間分裂的剪輯
13. 演員的想法要照顧，剪接時(shí)“刀”是導(dǎo)演下的
14. 觀察演員的小動(dòng)作，可用在劇情中
15. 服裝的顏色要配合氣氛、風(fēng)格及內(nèi)容
16. 我下一部戲是大制作用商業(yè)片的結(jié)構(gòu)去拍，但要有原創(chuàng)材料
第四堂：場面調(diào)度——演員與鏡頭運(yùn)動(dòng)的配合
1. 拍完剪出后不理想怎么辦？
2. 懸疑是重整故事的準(zhǔn)則
3. 性與暴力最能引起觀眾的興趣
4. 鏡頭移動(dòng)、演員走位及構(gòu)圖都是精心安排
5. 動(dòng)作的習(xí)性要了解，導(dǎo)演眼睛要不停地轉(zhuǎn)
6. 剪接：一是引起感觀沖擊；一是引起思考
7. 演員直線跑很難跟，需圍著影機(jī)轉(zhuǎn)
第五堂、第六堂：評論同學(xué)的作品（一）
1. 騙子騙人，需要?jiǎng)幽X筋演點(diǎn)戲
2. 主角出場很重要，要安排一個(gè)氣氛
3. 三個(gè)人都缺戲份，觀眾不會(huì)有印象
4. 戒毒所的陰沉氣氛拍出來了
5. 電影是制造幻想，不斷說話，但讓你相信
6. 觀眾愛看人家的不幸周星馳的喜劇，角色都是悲慘的
7. 兩部作品都起了頭，但沒有“承”和“轉(zhuǎn)”
8. 場面調(diào)度很好很成熟
9. 兒子離眾的原因沒有交代是最大問題
10. 用多角度不同鏡頭創(chuàng)造一種空間
11. 鏡頭應(yīng)多拍演員的面部表現(xiàn)否則進(jìn)不到他的內(nèi)心世界
12. 三個(gè)作品都是劇本問題/寫不到人物的背景，引起問題的理由、心理等
13. 不完整的劇本，沒有辦法評
14. 一部作品，內(nèi)、外景光暗氣氛要統(tǒng)一
15. 犯了構(gòu)圖的錯(cuò)誤——定格與演員被遮擋著
16. 對老板說找不到小孩演——是不能接受的
17. 導(dǎo)演是用畫面去說話，而非其他媒介
18. 不同的字幕設(shè)計(jì)，表現(xiàn)不同的心思
19. 乖的孩子太聽話，皮的孩子會(huì)演戲
20. 該特寫用特寫，該中景用中景，很簡練
21. 在一定時(shí)間內(nèi)完成作品，這是專業(yè)的要求沒有人可以為所欲為
22. 現(xiàn)場收音通常不理想，需事后配音補(bǔ)救
23. 有時(shí)歪打正著，出乎意料之外幫了忙
24. 業(yè)余演員要看生活照，味道對的就找他
25. 不要教業(yè)余演員演戲，學(xué)不會(huì)的要他演自己就成了
26. 教室改成醫(yī)院很困難，風(fēng)格算統(tǒng)一劇本沒寫好，看不明白
第七堂：電影對于觀眾情緒及視野的操縱
1. 導(dǎo)演說故事不完整，布局越多漏洞越多
2. “魔鬼式訓(xùn)練營”逼自己寫一個(gè)劇本
3. 想細(xì)膩時(shí)把鏡頭分一下，表現(xiàn)角色的內(nèi)心世界
4. 要感動(dòng)人——對白要精；鏡頭要長
5. 如何處理低潮與高潮及其間的平衡
6. 用顏色操縱觀眾的視野
第八堂：演技——用心去演而不是用臉
1. 三部影片的片段——看主角前后的變化
2. 越不想觀眾看到，他就越想看
3. 《教父》是環(huán)環(huán)相扣，因果相連
4. 《教父》的角色寧找教父而非警察或總統(tǒng)
5. 在二小時(shí)的有限時(shí)空，傳達(dá)充分信息與感受
6. 家庭的溫馨與暴力結(jié)合的對比
7. 結(jié)婚典禮與謀殺交叉進(jìn)行
第九堂：劇本如何結(jié)構(gòu)？如何拍出效果？
1. 主角的身份要給充分的信息量
2. 劇本前面10％，以事件交代主角的身份，20％新的事件
3. 前戲占50％，第三幕占20％——主流電影的結(jié)構(gòu)
4. 暴力戰(zhàn)爭片總要有一點(diǎn)軟性元素——愛情
5. 一個(gè)井井有條的家VS亂七八糟的家
6. 第二幕后半部總是諸事不順，問題發(fā)生
7. 第三幕最后反敗為勝主角的想法、價(jià)值觀會(huì)改變
8. 暴力片也要有情感的迸發(fā)點(diǎn)
9. 每一場戲想達(dá)到什么效果，用各種鏡頭（方法）拍出來
第十堂：評論同學(xué)的作品（二）
1. 主角在經(jīng)歷一些事后，性格或想法總要有改變
2. 導(dǎo)演要抓住戲的重心
3. 那個(gè)騙子起身兩次——剪接上錯(cuò)誤
4. 沒有音樂有時(shí)比用得不適當(dāng)?shù)囊魳泛?br/> 5. 浪漫的氣氛，要配一個(gè)優(yōu)雅的愛情故事
6. 導(dǎo)演用心，風(fēng)格也統(tǒng)一
7. 看一眼就應(yīng)剪掉，不能太長，點(diǎn)到即止嘛
8. 這部片最有趣的不是故事，而是表現(xiàn)了女孩的性格
9. 拍文革的片子是很大的挑戰(zhàn)，一些道具如報(bào)紙、衣服、收音機(jī)等
10. 導(dǎo)演也犯了剪接上的錯(cuò)誤
11. 導(dǎo)演的動(dòng)機(jī)很重要，觀眾感受得到會(huì)接受的
12. 喜劇也要看來可信和可能
13. 用鏡頭去講故事，基本上做到了
14. 把一堆沒有關(guān)系的東西聯(lián)系在一起螞蟻和大笨象鬧戀愛的故事
15. 鐵門太臟了，破壞美感，早點(diǎn)剪掉
16. 一個(gè)簡單的故事，設(shè)法把它弄得新鮮一點(diǎn)，特別一點(diǎn)
17. 請大明星來是很貴的，應(yīng)給他加些戲份
18. 戲有一種懸疑感，吸引我一直看下去
19. 我就是要換視點(diǎn)，玩弄觀眾
《似水流年》導(dǎo)引
1. 音樂
2. 片中的鏡頭運(yùn)動(dòng)很少，以靜態(tài)為主
3. 從角色的心境去決定鏡頭的大小
4. 現(xiàn)實(shí)浪漫主義
5. 盡量使每個(gè)畫面中都多點(diǎn)內(nèi)容
6. 場面調(diào)度
訪問嚴(yán)浩導(dǎo)演/卓伯棠訪問
1. 四個(gè)導(dǎo)演影響了我
2.《教父》成了教科書
3. 我想展示一種時(shí)代的古典感覺
4. 懂了剪接的規(guī)則，反鏡就無所謂了
5. 第一份工沒有薪水，后入TVB從編劇做起
6. 新浪潮導(dǎo)演注重電影美感、故事的邏輯
7. 原來我的電影都是講命運(yùn)
8. 發(fā)覺“文革”是錯(cuò)誤
9. 西方文化打開我的眼界
10. 離開TVB，首拍《茄喱啡》
11.《夜車》是潛在情緒的爆發(fā)
12.《公子?jì)伞凡粔虺墒�，沒能力寫喜劇
13.《似水流年》探討自己的情緒
14.《天菩薩》不是成功的片子
15.《滾滾紅塵》乃抒發(fā)個(gè)人情緒
16. 父親寫《金陵春夢》，所以要常常搬家
17.《滾滾紅塵》有人說是漢奸電影，在臺(tái)灣要寫悔過書
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