這是羅杰?弗萊對塞尚藝術的經典研究，初版于1927年，它清晰，敏銳，具有高度的原創(chuàng)性，現在已被公認為這一領域的典范之作。弗萊本人就是一位畫家，他拒絕當時流行的批評模式，提出形式而非內容才是藝術最基本的表達元素。塞尚的作品最切合弗萊的理想——對自然的一切方面賦予形式的表達。在此書中，弗萊既努力探究塞尚藝術風格的發(fā)展進程，同時也精密細致地推敲個別作品的內在構造機制。其結果是一部文采斐然、生動活潑的書，對畫家和學習繪畫的學生而言它擁有技法方面的價值，它還為普通讀者提供了一種充滿真知灼見的洞察，展示了塞尚藝術不可思議的魅力。弗萊的生前至友弗吉妮亞?伍爾芙（Virginia Woolf）認為此書是弗萊最偉大的作品。
作者簡介
羅杰?弗萊（1866—1934），英國著名藝術史家和美學家，20世紀最偉大的藝術批評家之一。早年從事博物館學，屬于歐洲頂級藝術鑒藏圈子的鑒定大師，后來興趣轉向現代藝術，成為后印象派繪畫運動的命名者和現代主義藝術的主要詮釋者。他提出的形式主義美學構成現代美學史的主導思想。著有《貝利尼》（1899）、《視覺與設計》（1920）、《變形》（1926）、《塞尚及其畫風的發(fā)展》（1927）等。
目錄
圖版目錄譯者導論塞尚的工作方式前言第一章 無法完全實現的現實第二章 沒有皮膚的人第三章 幻想家第四章 內心視覺第五章 早期肖像畫第六章 早期風景畫第七章 早期詩意畫第八章 兩個插曲第九章 與印象派的關系第十章 成熟期的靜物畫第十一章 成熟期的肖像畫第十二章 成熟期的風景畫第十三章 成熟期的水彩畫及其對晚年肖像畫創(chuàng)作的影響第十四章 晚年人物畫：玩紙牌者第十五章 晚年風景畫：圣維克多山第十六章 最后的風景畫第十七章 最后的人物畫第十八章 最后的裸女附錄羅杰·弗萊的批評理論弗萊之后的塞尚研究管窺弗萊研究文獻要目塞尚研究文獻要目人名及術語對照表
圖版目錄譯者導論塞尚的工作方式前言第一章 無法完全實現的現實第二章 沒有皮膚的人第三章 幻想家第四章 內心視覺第五章 早期肖像畫第六章 早期風景畫第七章 早期詩意畫第八章 兩個插曲第九章 與印象派的關系第十章 成熟期的靜物畫第十一章 成熟期的肖像畫第十二章 成熟期的風景畫第十三章 成熟期的水彩畫及其對晚年肖像畫創(chuàng)作的影響第十四章 晚年人物畫：玩紙牌者第十五章 晚年風景畫：圣維克多山第十六章 最后的風景畫第十七章 最后的人物畫第十八章 最后的裸女附錄羅杰·弗萊的批評理論弗萊之后的塞尚研究管窺弗萊研究文獻要目塞尚研究文獻要目人名及術語對照表
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